如何應對微短劇碎片化？檸萌影視董事長蘇曉：比以往更需要現實主義創作

（來源：上觀新聞）

觀眾要爽感不要壓抑、要共鳴不要説教。當微短劇讓碎片化觀看成為常態，現實主義劇集靠什麼留住人？

4日，在2026中國廣播電視精品大會開幕式暨主論壇上，檸萌影視董事長蘇曉提出，現實主義創作正在經歷一場價值迴歸：從情緒消費轉向情感共振，從社會批判轉向現實關懷，從話題驅動轉向人物精神驅動。

蘇曉認為，觀眾的觀劇心態正在改變，微短劇的崛起更讓碎片化觀看成為常態，觀眾注意力被進一步分散。同時，創作者對立場分寸的把握愈加謹慎，敏感議題表達不當極易觸發情緒對抗和社會爭議。在這樣的受眾語境下，他認為，「我們比以往任何時候都更需要現實主義創作」。

現實主義如何抵達觀眾？蘇曉認為，「凡人」和「真實」成為迴應觀眾變化的關鍵。他提出，凡人是現實主義創作的敍事核心，現實主義舞臺永遠屬於千千萬萬的普通人，「活人感」「熱乎氣兒」就藏在普通人的煙火日常里。在檸萌的人物長廊里，主角都是一個個「小人物」。從「小系列」里直面教育焦慮和代際摩擦的尋常父母，到《三十而已》《二十不惑》中在職場和生活壓力下輾轉突圍的都市女性；從《超越》中追逐夢想、傳承冰雪精神的速滑運動員，到《問心2》里身陷醫患矛盾仍堅守初心的醫護人員，這些「小人物」 的人生際遇和命運選擇，都真切地折射出社會圖景，也讓觀眾看到了自己的影子。

現實主義創作來源於生活，根植於老百姓的生活肌理，每個觀眾都有感同身受的經歷閱歷，拒絕懸浮、還原生活的本真是創作最基本的要求，也是每一位創作者要堅守的原則底線。這些在《交鋒》的創作實踐中有着集中體現。這部劇創作歷時3年，劇本60萬字，主要人物53個，大大小小場景將近800個，創作階段做了大量國安系統實地調研與人物訪談。劇中沒有火爆的追車槍戰場面，也沒有007式的孤膽英雄，有的是國安干警日復一日、枯燥乏味的跟蹤、監聽和排查工作，但正是這些細節呈現出國安干警的真實狀態，也讓觀眾感知到隱蔽戰線就在自己身邊。

在蘇曉看來，現實主義創作還要有温暖底色和共情追求。他以《問心》系列為例，劇集呈現了醫患之間的信任裂痕、家人之間的生命取捨，但沒有把矛盾衝突刻意放大、對立，而是展現人間有愛，給故事留有希望的出口。談及共情，他提到《我的前半生》《小歡喜》等「老劇回潮」現象，認為經典劇播出多年后仍被反覆回看、玩梗甚至AI二創，靠的正是共情力，老劇翻紅背后是觀眾的集體情緒在找出口。

正在熱播的《小城良方》則將共情落腳在東北小城的平凡生活上。蘇曉説，這部劇被定義為生活「療愈」劇，用煙火氣接住苦難，以生命力紮根土壤；結尾沒有刻意拔高，主人公選擇留下不是因為多麼偉大的理想，而是更珍視這份温暖的人情味，呼應了當下大眾最朴素的生活訴求——「把日子過好了比啥都強！」

「今天我們談論現實主義的價值迴歸，本質上也是創作初心的迴歸——迴歸到‘內容’本身，迴歸到‘人’本身。」蘇曉説，方法會迭代，形式會更新，但創作者對觀眾的真誠、對時代的責任不會變。

原標題：《如何應對微短劇碎片化？檸萌影視董事長蘇曉：比以往更需要現實主義創作》

欄目主編：王成浩

來源：作者：解放日報 余晨揚