我不認為「IP+AI」是影視公司的終極答案

2026年的中國影視行業基本只剩下一個話題：IP+AI。 

易凱資本創始人王冉説AI可以為 影視 產業釋放5300億元增值空間 ； 閲文集團CEO侯曉楠把「IP+AI」寫進2026年三大戰略 ； 扭虧為盈的檸萌影視在多個場合高喊：「IP為錨、 AI 為翼」；甚至連頭部漫劇公司 醬油文化創始人黃浩南 也 説「AI視覺最終比拼的就是IP」 …… 

無可否認， 從傳統影視公司到長視頻平臺，從投資人到創作者， 從長劇到短劇， 共識已經形成—— AI降成本，IP建壁壘，二者合力，新時代到了。

AI+影視行業融合發展深度研究報告

看似邏輯清晰，信心滿滿。 

唯一的問題是——它建立在一個從未被驗證的前提之上：中國內容行業有能力做出真正意義上的IP。 

漫威宇宙從漫畫連載到電影宇宙，積澱了近70年 ； 星球大戰橫跨半個世紀 ；《 哈利·波特 》 從小説到全球文化符號花了25年 …… 這些IP在成為所謂的「IP」之前，首先是被反覆驗證的好內容。 

國內內容行業有什麼能對標的東西？ 

過去十年是這個行業資金最充裕的時期。 

資本瘋湧，版權天價，「泛娛樂」「IP宇宙」「全產業鏈」每年都被反覆包裝。結果呢？至今沒有一個穩定運營十年以上、實現跨媒介敍事閉環 、 超年齡層感知明確 的IP體系。 

圖源：unsplash

不是缺錢，不是缺人，是有錢有人的時候依然做不成。

如今的説法是：過去做不成是因為成本太高、試錯空間太小，AI把成本打下來了，IP自然就會涌現。 

但這個邏輯其實也經不起推敲。 

IP的核心從來不是視覺呈現或製作效率，而是故事的獨創性、角色的生命力和世界觀的可延展性。

《哈利·波特》的起點是羅琳在咖啡館里的手稿，宮崎駿一支鉛筆就構建了吉卜力的世界觀。IP的瓶頸從來不在「做不出來」，而在「想不出來」和「養不起來」。 

劇版《哈利·波特》

國內影視行業真正缺的不是更便宜的製作工具，畢竟性價比和平替從來都是我們的拿手好戲 ， 關鍵還是缺少支撐IP長線運營的產業基礎——版權保護、耐心資本、跨媒介協同能力，以及對創作者的持續投入和信任。

但這些問題，AI一個都解決不了。

就在國內熱火朝天的討論IP+AI的宏大藍圖時，太平洋對岸發生了一件頗有意味的事。 

3月25日，OpenAI宣佈關停Sora——那個讓賈樟柯説「確實厲害」、讓整個影視行業集體焦慮的AI視頻工具，上線僅半年就被創造者親手關掉了。 

不是技術不行，而是OpenAI在IPO前做了一個清醒的判斷：影視內容生成算力消耗巨大，商業回報不確定，不值得繼續投。應用部門 CEO Fidji Simo的説法是，公司要「激進地轉向高生產力場景」。 

圖源：X

隨之而來的是迪士尼為Sora準備的10億美元投資和200多個經典角色的IP授權協議隨之作廢。地球上最強的AI公司和最懂IP運營的娛樂帝國，還沒開始即宣告結束。 

「IP+AI」對影視公司是個好故事——可以融資、提振股價、製造行業共識——但對真正掌握AI能力的科技公司來説，影視方向的變現鏈條太長、確定性太低，遠不如編程輔助和企業服務來得直接。

如果迪士尼加OpenAI都沒跑出可持續模型，國內影視公司憑什麼相信自己那些從未被跨媒介驗證過的「IP資產」就能創造奇蹟？ 

Sora關停當然不意味着AI視頻生成走不通，Seedance 2.0、可靈3.0、Veo 3都在迭代。但它揭示了一個被有意忽略的事實 ：AI企業做影視工具的底層動力是算力變現和用户增長，不是對IP長線運營有什麼執念。

圖源：網絡

ROI算不過來的時候，它們會毫不猶豫地撤退。影視公司把戰略命題交給一個隨時可能轉向的外部變量，這本身就是一種危險。

當然，也會有聲音説，國內不一樣。 

國內有漫劇、有 AI 真人劇，這些能支撐起 AI 企業的野望，但試着想想一年前的真人短劇，再看這一波「都不知道有多少人真正賺到錢」的話題載體，它們還能馳騁多久，誰都無法斬釘截鐵給出答案，亦或者這些以即時流量為核心的產品真的能抵達做內容的內心嗎？ 

AI 真人劇 

王冉説未來影視公司是「IP正典治理者+資本配置者」， 各路影視大佬都在 説2-3年內出現AI主導的商業大片。這一邏輯走到頭意味着：AI包攬生產、人負責管理——那創作者在這個體系里是什麼角色？ 

答案是AI管理者，不是內容創作者。 

但如今耳熟能詳的IP，其靈魂恰恰來自創作，不是管理。

然而 ， 真人創作者在最有錢的年代都沒做出世界級IP，把創作交給AI、把人變成管理者，結果就會更好？ 這個推論本身就是對創作價值最大的諷刺——它暗示人在內容創作中沒有不可替代的價值。

既然如此，「IP」這個建立在人類創造力之上的概念，又何以成為AI時代的核心資產。

做不出世界級IP，根本原因不在技術和成本。 

沒有耐心，資本周期以季度為單位；沒有體系，跨媒介協同停留在PPT階段；沒有對創作者的尊重，「降本」和「你不干有的是人干」纔是行業真正的高頻詞 。 

AI不會改變這三件事。 

它只會讓行業更快地生產更多平庸內容，然后把「IP」貼在每一個播放量過億的作品上，直到這個詞和「工業化」「元宇宙」一樣，徹底淪為PPT用語。

「IP+AI」 不是答案。 

它只是這個行業在又一次技術浪潮面前給自己找到的又一個好聽的故事。 

無奈 的是，講故事， 似乎成了 這個行業如今最不擅長的事情。 

本文來自微信公眾號 「壹娛觀察」（ID：yiyuguancha），作者：大娛樂家，36氪經授權發佈。